La película de Martin Scorsese, ‘Los asesinos de la Luna’, con la participación en fotografía del mexicano Rodrigo Prieto, es nominada a Mejor Película por los premios BAFTA

La película de Martin Scorsese, Killers of the flower moon (Los asesinos de la Luna) obtuvo este jueves la nominación a mejor película en los premios BAFTA y a mejor fotografía, con el trabajo del fotógrafo mexicano Rodrigo Prieto, según el diario español ABC.

La película Oppenheimer, de Christopher Nolan, se colocó como la favorita para la próxima edición de los premios BAFTA de la academia británica, al conseguir 13 nominaciones, entre ellas a película, director y actor.

Tras ella se situó con 11 la británica Poor things (Pobres criaturas), de Yorgos Lanthimos, mientras que la última obra de Martin Scorsese, Killers of the Flower Moon (Los asesinos de a Luna), y la inquietante The Zone of Interest (La zona de interés), de Jonatahan Glazer, se llevaron nueve candidaturas cada una para unos galardones que se entregarán el próximo 18 de febrero. 

Con siete nominaciones quedaron la francesa Anatomy of a Fall (Anatomía de una caída), de Justine Triet, Maestro, de Bradley Cooper, y The Holdovers (Los que se quedan), de Alexander Payne.

Oppenheimer aspira a repetir el rotundo triunfo que obtuvo en la pasada edición de los Globos de Oro, donde se llevó cinco premios, entre ellos los de película dramática, director o actor.

En los BAFTA Oppenheimer estará presente en las principales categorías, como película, director, guion adaptado, actor (Cillian Murphy), actriz secundaria (Emily Blunt) o actor secundario (Robert Downey Jr.), además de acumular otras oportunidades en las de carácter técnico, como fotografía, montaje o vestuario.

Barbie solo obtuvo cinco nominaciones 

Si los Globos se presentaron como un duelo entre las dos sensaciones de la gran pantalla el año pasado, Oppenheimer y Barbie, en esta ocasión las aventuras de la muñeca de Mattel salen peor paradas, al competir solo en cinco categorías, entre ellas guion original y actriz.

Otra triunfadora de los Globos de Oro, donde se llevó la mejor comedia y la mejor actriz, Poor things (Pobres criaturas) tendrá hasta once ocasiones para embolsarse un BAFTA y repetir el éxito de Emma Stone al frente del reparto.

Poor things y Oppenheimer se disputarán el premio a mejor película frente a Anatomy of a Fall, The Holdovers y Killers of the Flower Moon. Sin embargo, ni Lanthimos ni Scorsese podrán conseguir la estatuilla a mejor director, a la que sí optarán nombres como Andrew Haigh, realizador de All of us strangers (Todos somos extraños), que tuvo seis nominaciones.

Pese a ser uno de los directores británicos más aclamados de los últimos años, Nolan tratará de llevarse su primer BAFTA, ya que hasta ahora nunca ha conseguido ser profeta en su tierra.

Las otras nominaciones

Muy competitiva se presenta la categoría de habla no inglesa, donde la española La sociedad de la nieve, de Juan Antonio Bayona, se verá las caras con pesos pesados como Anatomy of a fall, The Zone of Interest, la estadounidense rodada en coreano Past Lives o el documental ucraniano 20 days in Mariupol (20 días en Mariupol)

Cillian Murphy y Paul Giamatti (The Holdovers) aparecen con grandes opciones en actor principal, mientras que el actor secundario cuenta con una mezcla de gigantes de la pantalla, como Robert de Niro (Killers of the Flower Moon), con nuevas promesas como Jacob Elordi (Saltburn) y Dominic Sessa (The Holdovers).

Margot Robbie querrá desquitarse de las pocas nominaciones de su ‘Barbie’ con una estatuilla a la mejor actriz, donde competirá con la mencionada Stone y tal vez la alemana Sandra Hüller, que borda su papel en Anatomy of a Fall.

Mientras, Blunt parte como favorita en actriz secundaria, junto a Da’Vine Joy Randolph o, de nuevo, Sandra Hüller, en esta ocasión por The Zone of Interest (La zona de interés). 

En las películas de animación, el último trabajo del estudio japonés Ghibli The Boy and the Heron (El niño y la garza) se verá las caras con Pixar, Elemental (Elementos), la última entrega de Spiderman, Across the Spider-verse (A través del Spider-verso)  y los locales Aardman, Chicken Run: The Dawn of the Nugget (Pollitos en fuga, el origen de los nuggets). 

‘El Sol’ también hizo un dueto virtual con Michael Jackson en el tema ‘Smile’, al igual que con Frank Sinatra, con imágenes de fondo en blanco y negro de ambos grandes de la música

Luis Miguel inició con su Tour 2024 en Santo Domingo, ante un público entregado que acudió por segunda vez en menos de 24 horas al Estadio Olímpico de la capital dominicana para ver al cantante mexicano, después de que problemas técnicos obligaron a posponer el concierto.

Un concierto al más puro estilo Luis Miguel, en el que no faltó ninguna de las señas de identidad del artista, desde sus característicos movimientos, gestos y bailes sobre el escenario hasta sus temas más conocidos, que fueron del bolero a la balada, pasando por el pop o el mariachi.

Luis Miguel apareció en el escenario al tiempo que un gran sol iba saliendo por la gran pantalla central (la misma que parece haber sido la causa de la suspensión el día anterior), en clara alusión a su apodo de El Sol del México, entre los gritos y aplausos de unos seguidores que corearon todas las canciones durante la más de hora y media que duró su actuación.

Para comenzar con fuerza, el cantante eligió, de entre los más de 30 temas que interpretó en total, Será que no me amas, su popular versión de Blame It on the Boogie, de The Jacksons.

No fue el único guiño a Michael Jackson. También hizo un dueto virtual con él en el tema Smile, al igual que con Frank Sinatra, con imágenes de fondo en blanco y negro de ambos grandes de la música.

México también estuvo presente, con un grupo de mariachis junto a los que interpretó temas como La Bikina o La media vuelta.

A destacar la gran actuación de la decena de músicos que, junto al coro, acompañó a Luis Miguel, como quedó patente, por ejemplo, con los solos de viento en Suave

Un Luis Miguel fiel a sí mismo

Luis Miguel llenó el escenario en todo momento y se mostró fiel a sí mismo en todo, incluido su estilo de vestir (primero traje y corbata negra sobre camisa blanca y luego pantalón y camisa negra), que le ha llevado recientemente a ser catalogado entre los hombres mejor vestidos de 2023 por una revista.

De fondo, en el escenario, una gran pantalla que, además de proyectar vídeos e imágenes del artista, simulaba el cielo en diferentes momentos del día y en distintas situaciones climatológicas y que acompañó temas que fueron desde clásicos como Amor, amor, amor, Somos novios, Solamente una vez o Nosotros a éxitos del artista como La incondicional, Hasta que me olvides, Por debajo de la mesa o Ahora te puedes marchar.

Para concluir, su característico salto sobre el escenario y, como bis a un público que pedía más, el Cucurrucucú Paloma.

Al término del concierto, el público -de todas las edades, incluidas familias enteras- se mostró encantado y aseguró que mereció la pena esperar un día para poder ver a Luis Miguel, hasta el punto de que, si mañana hubiera otro concierto, regresaría.

Sin embargo, algunos de los asistentes declararon que echaron en falta una mayor cercanía del cantante, que no se refiriera a lo ocurrido la víspera y no se dirigiera a ellos más que para decir al inicio “Buenas noches, Santo Domingo” y despedirse.

Durante las horas previas al concierto, se sucedieron las críticas y los rumores en medios locales e internacionales sobre una posible cancelación definitiva tras la suspensión anterior, lo que la productora local se apresuró a desmentir.

En la noche local del miércoles, unas 20,000 personas esperaban a que Luis Miguel saliera al escenario para un evento que había colgado el cartel de “no hay billetes”, pero más de dos horas después de cuando estaba previsto que comenzara la organización anunció que “inconvenientes de fuerza mayor” obligaban a posponerlo hasta el día siguiente.

Santo Domingo ha sido la primera etapa del Tour 2024 del cantante, una gira que le llevará por diferentes países de América Latina, Estados Unidos y España y que tiene lugar después de que el año pasado volviera a los escenarios recorriendo diferentes zonas de Sudamérica, Estados Unidos y México. 

Esta película está basada en hechos reales y cuya historia se ha llevado en diferentes ocasiones a la pantalla grande.

El 2024 apenas comenzó y ya hay varias películas, ya sea en el cine o en las plataformas de streaming, que han llamado la atención, tal es el caso de “La sociedad de la nieve”, que es un filme que está basado en hechos reales y que a pocos días de su estreno se volvió tendencia en redes sociales. 

Si te gustan las películas que siguen la historia de un hecho que sucedió en la vida real, que además están llenas de suspenso e incluso muestran lo que los humanos pueden llegar a hacer con tal de sobrevivir a una extrema situación, entonces te contamos lo que debes saber de este filme

¿De qué trata La sociedad de la nieve?

Esta película sigue los hechos que sucedieron el 13 de octubre de 1972 cuando el vuelo 571 de la Fuerza Aérea Uruguaya se estrelló en El Valle de las Lágrimas, ubicado en la cordillera de los Andes en Chile.

En este vuelo viajaban 45 personas, entre ellas 19 miembros del equipo de rugby Old Christians Club. Los pasajeros estuvieron en este valle 72 días sufriendo las inclemencias del clima, además de pasar hambre y diversas situaciones que pusieron en riesgo su vida.

Algo que causó conmoción cuando se supo sobre este caso es que las personas que estaban con vida, como una manera de seguir sobreviviendo y debido a la escasez de comida, tuvieron que cometer canibalismo con los cuerpos de los pasajeros que iban perdiendo la vida.

Todas estas personas lograron hacer una sociedad, de ahí el nombre de la película, para poder sobrevivir hasta que los rescataran, ya que establecieron reglas y se organizaron para poder salir a flote de esta terrible situación.

Casi dos meses después de estar sin comunicación, el 12 de diciembre Fernando Parrado, Roberto Canessa y Antonio José Vizintin decidieron hacer una caminata con la finalidad de encontrar a alguien que los ayudara. Tras varios días caminando, Vizintin decidió regresar a los restos del avión, mientras que Parrado y Canessa lograron encontrar a Sergio Catalán, un hombre que iba montando un caballo, a quien pidieron ayuda. Este hombre fue el encargado de notificar a las autoridades sobre los sobrevivientes de Los Andes.

El rescate se realizó el 23 de diciembre de 1972, tristemente solamente sobrevivieron 16 de los pasajeros.

¿Dónde ver La sociedad de la nieve?

Esta película no se estrenó en cines, pero está disponible a nivel global en Netflix. En dicha plataforma ha acaparado los primeros lugares de popularidad. Cabe destacar que “La sociedad de la nieve” está basada en el libro que escribió Pablo Vierci.

Por otra parte, esta historia se ha llevado a la pantalla grande en dos ocasiones más. La primera fue “Supervivientes de Los Andres” que llegó a la pantalla grande en 1976 y la segunda es “¡Viven!” que se estrenó en 1993 y está disponible en Prime Video.

Las nominaciones de La sociedad de la nieve

La película dirigida por J. A Bayona fue nominada como Mejor película de no habla inglesa en los Globos de Oro y este 18 de enero se dio a conocer que también ovtubo una nominación como Mejor Película de habla no inglesa a los premios BAFTA. 

Será el 18 de febrero cuando se entreguen los premios BAFTA y conoceremos si esta película se llevará el reconocimiento. 

La actriz y cantante mexicana, que estrena la segunda temporada de Siempre fui yo, debutará en cine con la adaptación fílmica de una novela de Luis Spota

A sus 24 años, Karol Sevilla, quien comenzó su carrera en el mundo del entretenimiento con una aparición especial en la película Spam, sigue explorando la actuación y además de verla en la segunda temporada de Siempre fui yo, serie original de Disney +, será parte de la adaptación cinematográfica de Casi el paraíso, novela de Luis Spota, que será llevada a la pantalla grande por Edgar San Juan. 

“Casi el paraíso es una película con la que estoy muy emocionada. por primera vez, ya profesionalmente y un poco más grande, me verán con un personaje muy diferente a lo que me han visto hacer.

“Todos los personajes que he hecho son más teen y lo que hago ahora es otro contexto completamente diferente. Actoralmente es un paso muy grande, porque habrá un antes y un después en mi vida como artista”, contó en entrevista con Excélsior, Karol. 

Sevilla será la encargada de interpretar a la hija del empresario Alonso Rondia (Miguel Rodarte), Teresa, el principal objetivo de un misterioso príncipe llamado Ugo Conti (Andrea Arcangeli), quien busca seducirla para hacerse de su riqueza.

La novela de Luis Spota, publicada en 1956, era una crítica social a una clase social que esconde la mediocridad detrás del lujo y el poder.

Esa misma esencia se verá en esta adaptación, coproducción entre México, Italia y Estados Unidos, que complementa su elenco con Esmeralda Pimentel, Mauricio Lombardi, Enrique Arreola y Katie Barberi. 

Karol Sevilla, cuyo nombre real es Karol Itzitery Piña Cisneros, comenzó su carrera a los nueve años y fue parte de proyectos como Mujeres asesinas, Para volver a amar y Amorcito corazón.

Despuntó cuando fue elegida para protagonizar la serie infantil Soy Luna (2016) de Disney Channel. A partir de ese momento, Sevilla se hizo referente del público infantil y juvenil con su voz, misma que se podrá escuchar en la serie Siempre fui yo, en la que fue autora de varias canciones

Ante la pregunta de cómo de visualiza hoy en día en la industria del entretenimiento y qué papel cree tener, la joven, que sostuvo una relación con Emilio Osorio, dijo:

“Realmente soy una persona  que no suele decir: ‘hacia eso voy’, más bien soy como un patito en el río, dejo que me lleve la corriente adonde tenga que llegar. Me he dado cuenta de que a veces quiero algo, después mejor busco otra alternativa.

“Prácticamente me dejo fluir, pero como me veo hoy en día es como una mujer que hace lo que más ama, sin tener intenciones de querer más fama o que me importe la fama y el que me pidan fotos. Nunca me fijo en cuánto me van a pagar por cada proyecto, si hago uno es porque me gustó, me nace y me sale del corazón, no por pensar monetariamente”, explicó. 

A Karol Sevilla se le podrá ver en la segunda temporada de Siempre fui yo, serie en la que da vida a Lupe, una periodista mexicana que, tras viajar a Colombia, descubre su voz para cantar. 

En los nuevos capítulos, la llevan a una isla en la que deberá grabar un disco y, al mismo tiempo, descifrar el misterio del robo de un collar. 

“En la segunda temporada, la música se convierte en protagonista de la serie. Habrá muchas canciones grupales y en dueto. Cada uno de nosotros tiene su estilo y se generó una gran química. Hay un cambio muy grande vocalmente en mí de la primera a la segunda, así que se verá mucho más la confianza de mi personaje y una voz más madura”, relató Sevilla. 

Siempre fui yo 2 se desarrollará tres años después de lo acontecido en la primera temporada.

Ahora, Pipe (José Julián Gavira), medio hermano de Lupe (Sevilla) es una gran estrella de rock en Colombia y convoca a varios de los participantes del concurso musical de la primera temporada a hacer un disco bajo la producción de El Faraón (Christian Tappan), padre de Pipe y Lupe.

A la isla llegará también Noah (Pipe Bueno), el amor de Lupe, pero ella llegará con su nuevo prometido, Fran (Juan David Penagos). En medio de esa tierra desierta comenzarán a suceder acontecimientos que mezclarán el misterio y la música.  

Paralelo al estreno de la segunda temporada de Siempre fui yo, se lanzará el soundtrack de la serie, tal como en su momento se hizo con la primera parte, estrenada en junio del 2022.  Entre los temas que se podrán escuchar está No pretendo negar, interpretado por Karol Sevilla y Noah Cortez. 

Siempre fui yo está conformada por ocho nuevos episodios que se rodaron en Bogotá, Colombia.

Karol Sevilla  

• Actriz y cantante.
• Nació el 9 de noviembre de 1999.
• Este 2024 cumplirá 25 años. 
• Conocida por interpretar a Luna Valente en la serie Soy Luna, de Disney Channel. 
• Parte de su infancia la pasó en Argentina. 
• Actualmente se le ve en la segunda temporada de Siempre fui yo, de Disney + 
• Comenzó su carrera televisiva en Plaza Sésamo.

Siempre fui yo

• Segunda temporada.
• Conformada por ocho capítulos de 40 minutos cada uno.
• Disponible en Disney+.

Bellakath protagonizó un enfrentamiento público con el periodista Gustavo Adolfo Infante y la conductora Adis Tuñón

La cantante Bellakath, reconocida por sus éxitos La Gatita y Reggaeton Champagne, se encuentra en el centro de la polémica tras protagonizar un enfrentamiento público con el periodista Gustavo Adolfo Infante y su programa “De Primera Mano” (DPM). La controversia surgió después de que la artista acusara al programa de distorsionar y editar sus declaraciones durante una entrevista en un evento de la Sociedad de Autores y Compositores de México (SACM).

Bellakath, de 25 años, alega que DPM tergiversó sus palabras y utilizó un filtro para presentarla enojada, generando una imagen negativa de la cantante. La artista expresó su molestia por las críticas injustificadas recibidas por parte de Gustavo Adolfo Infante y los conductores de DPM, quienes denigraron su música sin razón aparente.

Ante esto, la cantante recurrió a las redes sociales para realizar un live en el que expuso su descontento, respondió a las críticas y llamó a sus seguidores a boicotear a Gustavo Adolfo Infante y su programa de espectáculos.

La acusación de Bellakath se centra en la edición de una entrevista realizada durante una comida de la SACM, donde, según la cantante, los conductores expresaron su desagrado por su pertenencia al gremio, comparándola de manera desfavorable con figuras como Armando Manzanero.

La respuesta de Bellakath no se limitó a la denuncia de edición y tergiversación; la cantante se burló del bajo nivel de audiencia de DPM y recordó que en el pasado fue al programa porque le rogaron por una entrevista. También sugirió que los conductores podrían carecer de una vida sexual satisfactoria, lo que, según ella, explicaría su reacción ante las letras de sus canciones.

Gustavo Adolfo Infante y Addis Tuñon, conductores de DPM, respondieron a los comentarios de Bellakath en un live en YouTube. Entre risas, llamaron a la cantante “licenciada con dos carreras” y argumentaron que, a lo largo de 40 años, han mantenido su carrera sin la necesidad de hablar de ella.

Infante expresó su opinión sobre las letras de Bellakath, calificándolas como “horrendas, carentes de ingenio y creatividad”. También señaló que no teme a las represalias y deseó a la cantante “que tenga mucho sexo”. Asimismo, aseguró que dentro de cinco años, Bellakath ya no estará presente en la escena musical.

Addis Tuñon comentó que en su casa no pone la música de “La Gatita” y que la considera fuera de su agrado. Afirmó que el tema de que Bellakath insulte a otras mujeres no habla de ella y que la cantante debería aprender a aceptar la crítica.

La polémica entre Bellakath y Gustavo Adolfo Infante continúa generando comentarios en redes sociales, mientras los seguidores de la cantante expresan su apoyo y el público en general sigue de cerca este enfrentamiento mediático en el mundo del espectáculo.